Новотроицкий молодежный театр-студия вступает в юбилейный 30 сезон

Коллективы Дворца культуры металлургов начали новый творческий сезон. Для новотроицкого Молодёжного театра-студии (НМТС) он 30-й по счёту. Внушительный стаж для любого театра, а для любительского — тем более.

Новый театр родился в Доме культуры «Строитель» осенью 1990 года, когда ещё существовал Советский Союз. Из ДК «Строитель» (ныне Молодёжный центр) НМТС в 1996 году перебрался под гостеприимный кров Дворца металлургов, где существует по сей день.

Производственный график

Практически сразу после создания коллектива студийцы решили выпускать каждый сезон как минимум один полноформатный спектакль. От этой традиции не отступали никогда, а иногда и перевыполняли творческую норму: репертуарная история НМТС приближается к полусотне работ. Но начало нынешнего сезона прошло под диктовку пандемии.

— До начала пандемии работали, не нарушая традиций. Отыграли новогодние спектакли, взялись за следующую премьеру—«Отпуск по ранению» по прозе Вячеслава Кондратьева. Выбор военной темы неслучаен: нынешний 2020-й — Год памяти и славы. К концу марта новый спектакль был отрепетирован, цеха Дворца культуры полным ходом трудились над костюмами и декорациями. А дальнейшие события все знают: ограничительные меры до сих пор не позволяют нам возобновить очный учебно-репетиционный процесс. Впрочем, год ещё не окончился, да и тема ратного подвига народа всегда актуальна. Поэтому не сомневайтесь: порадуем театралов премьерой при первой возможности. Сейчас занимаемся онлайн, и я вижу, как ребятам хочется собраться вместе и вернуться на сцену, 

— признаётся Олег Лепаков.

В поисках героя

У всех самодеятельных молодёжных театров две большие проблемы: нехватка мужчин и исполнителей возрастных ролей. Это сильно сужает выбор репертуара: попробуй поставить «Гамлета», если в труппе его нет!

—Что касается Гамлета… думаю, у нас эту роль получить проще, чем в других театрах. Но есть ещё одна проблема, которая, мне кажется, едва ли не серьёзнее прочих — нестабильность состава, — уточняет Олег Борисович. — Когда из нашей студии уходят два выпускника, это переживается безболезненно. А когда восемь! Были такие годы… Поэтому я очень благодарен тем актёрам, которые задержались в труппе надолго и стали для меня настоящей опорой: Андрею Карликову, Элле Снегирёвой, Владимиру Сибирцеву, Виктории Белозёровой…

Зритель кадрового голода не чувствует: спектакли театра-студии никогда не отменяются из-за болезни актёров, потому что репетиции идут двумя составами, как в профессиональной труппе. В особо сложных случаях выручает наработанный репертуар.

—Бывает, собираемся и коллегиально решаем, какой из старых спектаклей наиболее актуален для дня сегодняшнего. Тут у новичков есть шанс получить большие роли. А дальше репетиции и обучение актёрскому мастерству идут параллельно. В этом и заключается специфика театра-студии: кадры готовятся внутри труппы, никто не приведёт ко мне готовых актёров. Владимир Сибирцев — единственное за 30 лет исключение. 

Взлёт за взлётом

Жизнь театра напоминает движение по синусоиде, говорит его основатель. Взлёт происходит, когда на начало сезона есть опытный состав и можно поставить спектакль, способный стать событием региональной любительской сцены.

Так, в 2011 году произошло с «Блином-2», завоевавшим Гран-при областного фестиваля любительских театров «Огни рампы». У театра были периоды, когда постановки эпатировали публику, как это случилось в 1990-х со спектаклем «Игра госпожи Отт», но постепенно содержание стало главнее формы.

—Творческий человек ищет всегда, просто новаторство может быть разным, — считает маэстро. — В первые постсоветские годы, освободившись от идеологического гнёта, театры часто делали ставку на эпатаж, тем более этим можно было привлечь зрителя, чтобы выжить: государственной поддержки не было никакой или она была мизерной. Сегодня выходками на сцене в духе Кирилла Серебренникова зрителя вряд ли заманишь. В качестве примера можно вспомнить опыты последних сезонов. Пару лет назад НМТС прямо в фойе второго этажа поставил спектакль «Классика и современники», который состоит из театральных миниатюр по произведениям отечественных классиков. Материал выбрали сами ребята. Миниатюра с учебной точки зрения очень полезна для начинающего актера. К тому же, актёры пытались найти режиссёрские решения мизансцен. 

Интересно, что вектор поиска лепаковцев совпал с экспериментом знаменитого «Современника» (возможно, это были отголоски приезда в Новотроицк столичного театра в рамках проекта «Неформат» платформы АРТ-ОКНО).

В позапрошлом сезоне студийцы опробовали жанр пьесы-читки. Для спектакля «Оскар и Розовая дама» все актёры вышли в одинаковых костюмах и с листочками бумаги в руках. Зритель принял игру, когда актёр подглядывает в текст и роль главного героя исполняют несколько актёров.

Один за другим НМТС выпустил два поэтических спектакля о войне: в прошлом году — «Рождённые в 1924-м», в этом — «Стихи о войне», его можно посмотреть в соцсетях «ВКонтакте» и «Одноклассники».

Неожиданно для студийцев проект получился открытым, свои видеозаписи для него сделали детские сады Новотроицка. А ещё участвовать в нём попросились выпускники НМТС, ныне профессиональные актёры Наталья Васильева и Валентин Париев.

Кстати, в российских театрах служат почти 20 воспитанников НМТС, каждый из которых тепло вспоминает свою альма-матер. А театр-студия продолжает жить, радуя зрителей и даря дух творчества артистам.